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Música

PROGRAMA DO CONCERTO DE ZANFONA E GUITARRA

  • Melodía para zanfona - A Farándula tradicionais - cancioneiro de Casto Sampedro Nº493

  • A Bruxa. Antón Seoane (http://www.youtube.com/watch?v=39cX_s1_tNs)

    Antón Seoane (Milladoiro) Milladoiro é un grupo galego de música folk e de música celta, nacido a finais da década de 1970 da unión da formación tradicional Faíscas do Xiabre cos músicos Antón Seoane e Rodrigo Romaní. Guitarra, acordeón, teclados

     

  • As voltas. Paloma García

     

  • Valse de María - Mazurca do vello. Paloma García/ Salvador Cores "O Manso"

     

  • Pasodobre- http://www.youtube.com/watch?v=jGdOZ3OeC9s

     

  • Manha de Carnaval.Luiz Bonfa (http://www.youtube.com/watch v=nVkDfnGobmI …..http://www.youtube.com/watch?v=sAaAdbvmUmw) Manhã de Carnaval, con letra de Antônio Maria (1921 — 1964) e música de Luiz Bonfá (1922 — 2001), foi composta en 1959 para a película Orfeo negro de Marcel Camus e é unha das cancións brasileñas máis coñecidas. Os seus primeiros intérpretes foron Elizete Cardoso y Agostinho dos Santos.

     

  • Os campaneiros.

     

  • Libertango. Astor Piazzolla (http://www.youtube.com/watch?v=RUAPf_ccobc)

    Libertango é tanto un disco coma unha canción do compositor e músico de tango ítalo-arxentino Astor Piazzolla, publicado por primeira vez en 1974 en Milán, e reversionado por moitos artistas diferentes. O seu título é unha palabra composta polos términos "liberdade" e "tango", presumiblemente como bandeira da liberdade creativa que buscaba Piazzola ao crear o chamado tango novo, a diferenza do tango clásico.

    Astor Piazolla

         Ástor Pantaleón Piazzolla (Mar del Plata, 11 de marzo de 1921 – Buenos Aires, 4 de jullo de 1992) foi un bandoneonista e compositor arxentino. Foi uno dos músicos de tango máis importantes do século XX.Estudiou armonía e música clásica e contemporánea coa compositora y directora de orquesta francesa Nadia Boulanger (1887-1979). Na súa xuventude tocou e realizou arranxos orquestais para o bandoneonista, compositor e director Aníbal Troilo. Cando comezou a facer innovacións no tango no que respecta ao ritmo, timbre e armonía, fue muy criticado por los tangueros da «Guardia Vieja», ortodoxos en canto a ritmo, melodía e orquestación. Nos anos posteriores sería reivindicado por intelectuales e músicos de rock. Cando nos anos cincuenta e sesenta os tangueiros ortodoxos —que era considerado «o asasino do tango»— decretaron que as súas composicións non eran tango, Piazzolla respondeu cunha nova definición: «É música contemporánea de Bós Aires». As súas obras non eran difundidas polas estacións radiodifusoras e os comentaristas seguían atacando a súa arte. Os selos discográficos non se atrevían a editala. Considerárono un snob irrespetuoso que compoñía música híbrida, con exabruptos de armonía disonante. 

         "Sí, é cierto, son un enemigo do tango; pero do tango como eles o entenden. Eles siguen crendo no “compadrito”, eu non. Cren no “farolito”, eu non. Si todo cambiou, tamén debe cambiar a música de Bós Aires. Somos moitos os que queremos cambiar o tango, pero estos señores que me atacan non o entenden ni o van a entender xamáis. Eu vou seguir adiante, a pesares deles."

                                                           Astor Piazzolla, revista Antena, Bós Aires, 1954.

         Entre os músicos contemporáneos aos que admiraba profundamente atópanse Alfredo Gobbi e, fundamentalmente, Osvaldo Pugliese. Este último coas súas composicións Negracha, Malandraca e La yumba adiantouse ao que Piazzolla despois realizou como músico. Básicamente na música de Piazzolla a marcación rítmica está baseada no tango Negracha (de Pugliese) composto en 1943 e grabado en 1948. Sempre houbo entre Osvaldo Pugliese e Piazzolla unha relación de respeto e admiración mutua. Pugliese fixo versións de tangos de Piazzolla como: El cielo en las manos en 1951, Marrón y azul en 1956, Nonino entre 1961 e 1962, Verano porteño en 1965, Balada para un loco en 1970 e Zum en 1976. Piazzolla grabou de Pugliese: Recuerdo en 1966 e Negracha en 1956.        Compartiron un recital xuntos no teatro Carré de Ámsterdam, Holanda, o 29 de juño de 1989. Cerraron o recital tocando xuntos os seus éxitos máis populares: La yumba e Adiós Nonino. Ambolosdous nunha entrevista previa manifestaron a súa admiración e respecto mutuos e lamentaron que este recital non se realizase na Arxentina. Tamén, cabe dicir que o tango que lle deu pe ao seu estilo tanguero tan particular, foi a obra "A fuego lento", do compositor, pianista e director de orquesta Horacio Salgán.

     

  • Le Fil. Gilles Chabenat (http://www.youtube.com/watch?v=DcypruXhcco)

     

  • Música tradicional francesa. Zanfona: (http://www.youtube.com/watch?v=_DX08nQows0)

BACH. DE ARTES ESCÉNICAS, MÚSICA E DANZA

O vindeiro curso impartirase no noso instituto o Bacharelato de Artes Escénicas, Música e Danza.  Aproveitamos este espazo para explicar a quen vai dirixido e cales son as suas saídas profesionais.

 

A quen vai dirixido?

 

- A aqueles estudantes con inquedanzas artísticas que desexen facer estudos relacionados coa creación e audiovisual, administración e xestión de espectáculos culturais, produción audiovisual, radio…

- Alumnos/as que xa están cursando estudos musicais.

- Estudantes de danza clásica, contemporánea, tradicional...

- Os/as que vexan que o seu futuro vai estar relacionado co mundo da interpretación, escenografía,…

Que asignaturas podedes escoller?

 

1º bacharelato

Análise Musical I

Anatomía Aplicada

Linguaxe e Práctica Instrumental

Cultura Audiovisual

O alumnado cursará 3 materias de modalidade. A que aparece en negriña é obligatoria

2º bacharelato

Análise Musical II

Historia da Música e da Danza

Literatura Universal

Artes escénicas

O alumnado cursará 3 materias de modalidade. A que aparece en negriña é obligatoria 

Que estudos podo continuar despois de cursar este bacharelato?

Ciclos Superiores

Comunicación, imaxe e son

Técnico superior en producción de audiovisuais, radio e espectáculos

Técnico superior en imaxe

Técnico superior en son

Escola Superior de Arte Dramática

Grao en arte dramática

Interpretación

Dirección de escena

Escenografía

Dramaturxia

Estudios  Música

Estudos profesionais no conservatorio:

-         composición

-         pedagogía

-         interpretación (canto, clarinete, piano,…)

Estudios Danza

Estudos profesionais no conservatorio de danza:

-         especialidade danza clásica

-         especialidade danza contemporánea

Estudios Universitarios

Grao en Comunicación audiovisual

Grao en Publicidade e Relacións Públicas

Grao en Periodismo

Turismo….

Algúns enlaces relacionados con estes estudos en Galicia:

Escolas de imaxe e son  Coruña

-Imaxe e son

Escolas de imaxe e son  Vigo

-EISV 

Escolas de imaxe e son  Lugo

EIS Lugo

Conservatorio profesional Coruña

Conservatorio profesional Vigo

Conservatorio Santiago

Conservatorio Pontevedra

Conservatorio de Danza Lugo

 

Escola Superior de Arte Dramática Vigo

Facultade de Ciencias Sociais e da Comunicación Pontevedra

Facultade de Ciencias Sociais e da Comunicación Santiago

 

No estudio de son

TIPOS DE CABLES/CONEXIÓNS:

RCA

 

CANON

JACK

RCA-minijack

CANON-JACK

MESA DE SON:

Esquema das conexións:

Tutorial sobre o funcionamento dunha mesa de son:

Enlaces a blogues para crear un estudio de son na casa:

http://creaunestudiocasero.blogspot.com/

http://sicotropic.blogspot.com/2007/12/crea-tu-estudio-de-grabacion-en-casa.html

https://cosassencillas.wordpress.com/2007/01/09/como-montar-un-estudio-de-grabacion-en-casa/

Música para baleas

Alumnos/as de 1º de Bacharelato que cursades Música, expresión vocal e canto, xa tedes a vosa disposición o blogue: Música para Baleas. Buscade no departamento de música e facede click na pestana Música para Baleas.

VIAXE A MADRID ALUMNOS DE MÚSICA (BACH.)

Velaiquí as historias das mellores cronistas desta fermosa viaxe:

 

Matadero Madrid

por Florencia Jamardo


Matadero Madrid es un centro para la creación contemporánea cuyo objetivo es ser un nuevo símbolo cultural de la ciudad. El Matadero es un espacio en el cual la gente puede crear y participar en procesos artísticos y culturales y puede dar rienda suelta a su imaginación. Está dividido en varias secciones, todas con objetivos diferentes pero con uno en común: apoyar la cultura y ayudar a promoverla. Las diferentes secciones son: “intermediae” un espacio al que puede acudir cualquier persona a dejar su huella, es decir, sus ideas creativas y donde también pueden anunciarse; una “central de diseño” donde los habitantes de Madrid acuden exclusivamente a diseñar; una “cineteca” donde se proyectan variados documentales; la “nave 16” que debido a sus grandes dimensiones es un gran espacio expositivo; y  “la casa del lector”. También tiene un teatro y una cafetería en la cual hay un pequeño escenario para actuaciones de menores magnitudes.

 Una de las cosas que más me gustó es que hayan preservado casi intacta la historia de los edificios que componen el Matadero pues quieren que las personas sepan todo lo que allí pasó y en lo que ahora se convirtió. También me gusto una parte de la visita en la que fuimos a la sala donde se proyectan los documentales ya que su diseño era impresionante pues parecía que estábamos dentro de una cesta de mimbre. Algo que me pareció interesante fue una sala donde había mesas y sillas para sentarte y relajarte, estudiar, entrar en Internet (ya que lo tenían gratis) o pasar el rato. Nuestro guía nos explico allí que uno de los programas que tenía el Matadero era una especie de huerto compartido, es decir, cada persona traía unas semillas de alguna hortaliza, pero luego cuando creciese todos podrían disfrutar de ella y la persona que las llevó también podría disfrutar de otras hortalizas allí plantadas. Me gusto mucho la visita, tanto por las cosas que ví como por lo bien que explicaba nuestro guía. Por mi parte me llevo muy buen recuerdo, pero eso sí, espero volver pronto.

 

Matadero Madrid

por Ana Ramos


Matadero Madrid es un espacio cultural en el cual hay expuestas gran cantidad de obras contemporaneas. Su nombre viene dado porque el espacio está situado en el antiguo matadero de Madrid y se intentó conservar todo lo que en el sucedió como un incendio y todo lo que en él había como placas que designaban donde se mataban a los cerdos o a las vacas...

 

Lo que más me gustó de matadero Madrid fue donde estaban todas las obras que la gente de la calle podia proporcionar ideas o participar en ellas como por ejemplo este obra:

en la que estamos: Maru, Santi y yo

El guía era muy agradable y muy majo y nos sacamos una foto:

Y al salir también nos sacamos unas fotos en sus muros:

 

 

Musical "El Rey León"

por Mª Eugenia Morada


El musical “El Rey León” está basado en la película original de disney del año 1994. Este musical cuenta con una impresionante puesta en escena; el vestuario de los personajes presenta un gran esfuerzo para todas las personas que están detrás del escenario y requiere de una gran responsabilidad para todos aquellos que lucen los trajes. En lo que a la música respecta, cuenta con ritmos y sonidos africanos, lo que hace que nos adentremos aún más en la Sabana de África. En el musical se han modificado algunas de las canciones , al igual que el personaje de Rafiky, quien en la película original de Disney era un macho y en el musical tiene la peculiaridad de ser una hembra.

El musical es muy artístico y creativo. Cuenta con un gran colorido, los disfraces de los personajes son muy complejos y la música presenta una exquisitez increíble. Nos adentra tanto en la historia, en la música y en las características del elenco de protagonistas que hace que nos olvidemos de nuestra edad para convertirnos, durante unas horas, en unos niños pequeños que quedan totalmente fascinados con lo que acaban de ver en el escenario. Me gustó muchísimo el musical ya que está lleno de emociones, porque te introduce en la historia y porque no quieres perderte ni un segundo de estar mirando hacia el escenario. Además, era emocionante ver a los personajes con esos trajes que parecían tan reales, ya que era como si ellos les dieran vida. Lo que piensas al estar sentado en la butaca viendo el musical es: “¡Por favor, que aún no se acabe!” . En definitiva, el musical de “El Rey León” es maravilloso en todos los sentidos y no se lo puede perder nadie, porque cuando lo vean quedarán fascinados.


 

Disco Grande

por Lucía Conde

 

Disco grande es un programa de radio en directo perteneciente a rtve y presentado por Julio Ruiz. Hablan sobre la actualidad musical, más concretamente del estilo indie. Cada poco tiempo invitan a un grupo o cantante, que marcó o está marcando tendencia en la historia de la música española o internacional.  Julio Ruiz les entrevista y charlan sobre su carrera musical.

Durante nuestra visita, pudimos conocer a la cantante Cristina Rosenvinge, ex componente del  duo Alex y Cristina, muy conocidos por su tema “Cuando crees que me ves” y posteriormete líder del grupo Cristina y los Subterráneos.  Ahora compositora y cantante, lleva vendidos muchísimos discos, y es una de las divas del indie español.

En mi opinión, me atrae mucho este programa  porque el tipo de música que emite es la que yo suelo escuchar, pero también me gusta porque cuando realizan un monográfico sobre algún artista,  ponen sus temas históricos, repasando su carrera, como sucedió en  el programa sobre Cristina Rosenvinge. Disco Grande me permite conocer nuevos grupos independientes, diferentes y frescos al margen de las repetidas propuestas de  casi todas las emisoras de música comercial.

 

Si quereis escuchar el programa en el que participamos:http://www.rtve.es/alacarta/audios/disco-grande/disco-grande-30-anos-christina-rosenvinge-02-02-12/1311435/

 

Disco Grande

por Laura de la Torre


Radio Televisión Española es una compañia de Radio y Televisión en la que se emiten distintos programas, fue la primera de España.
Disco Grande es un programa de radio emitido de 4 a 5 de la tarde de Rne-3, lo podemos sintonizar en el 94,5 de FM.  Trata sobre distintos tipos de música , Julio Ruíz, su conductor, charla con los artistas sobre sus nuevos proyectos, su carrera profesional etc, es para todos los públicos.

El espacio que alberga a RNE es un lugar enorme, tiene unas instalaciones perfectamente preparadas.  Me gustó mucho porque pudimos ver como se emite un programa de radio en directo, todos fueron muy amables con nosotros y nos enseñaron su lugar de trabajo sin ningún problema.

 

Museo del Prado

por Paula Abal

 

Es un museo donde se encuentran las obras mas importantes que puedan existir de: Velázquez, Goya, El Bosco...entre otros.

En sus obras nos muestran:

  • la visión de la monarquía. Esto se ve reflejado en las Meninas de Velázquez o en el retrato de la familia de Carlos IV de Goya.   
  • La representación del mundo, del cielo y del infierno. Un mundo que se puede volver un caos en el que no exista mucha diferencia entre el cielo y el infierno reflejado en el cuadro El jardín de las delicias de El Bosco.
  • .Además de estas vimos otras obras del Barroco y del Neoclasicismo.

Todas estas piezas me parecieron muy interesantes ya que en ellas cada autor nos hace ver las cosas desde un punto de vista diferente.

 

El Teatro Real

por Mª Belén Vázquez


El teatro real es un lugar muy grande en el que  celebran conciertos, óperas …

En el teatro también hay diferentes salas, utilizadas para conferencias, entrevistas y otros actos. Por ejemplo, en una de ellas, historiadores y músicos explican  la  ópera que se va a representar a continuación.

Lo que más me gustó fue la sala principal en donde se hacen las obras. No hubo nada que no me gustara.

 

 

 

Palacio Real

por María Jesús Díaz

Traballo non presentado

 

A música como asignatura

Distribuir contido


by Dr. Radut